EÒLIA: Curs acadèmic 2014-2015

Curs acadèmic 2014-2015

Jornades informatives sobre l’accés als estudis de l’Escola Superior i classe pràctica d’interpretació.

Vine i resol els teus dubtes sobre l’accés i la prova als estudis superiors, i també experimenta una classe pràctica amb un dels nostres professors de l’ESAD.

DIJOUS 10 DE JULIOL A LES 18h
DIMECRES 30 DE JULIOL A LES 18h

Entrada lliure. Caldrà que confirmeu assistència, tant a la reunió com a la classe pràctica, al 93 319 23 97 o a eolia@eolia.cat

Període d’inscripció a la prova d’accés de setembre: del 21 al 31 de juliol i del 25 al 29 d'agost, a la secretaria acadèmica d’Eòlia (de dilluns a divendres, de 9-15.30h i de 17-21h, i dissabtes de 10-14h).

Tutories individuals: Eòlia ofereix tutories personalitzades i gratuïtes amb direcció on t’informarem dels continguts de la formació i d’aspectes tècnics de la prova d’accés. Truca’ns i demana cita.

Bases generals i específiques de la prova d’accés 2014. www.eolia.cat/catala/escola%20superior/provacces.html

C/Casp 82, baixos 08010 Barcelona - Tel.: 93 319 23 97 eolia@eolia.cat - www.eolia.cat

EL PLANTER- CURS ACADÈMIC 2014-15

ESCOLA DE NENS I JOVES
Formació continuada i progressiva, en les disciplines d’interpretació, veu-cant i dansa, dins l’àmbit del teatre de text i el musical, que abasta des dels 3 als 18 anys.
En aquesta forquilla d’edats, per poder aprofundir més en els objectius i fer un treball més adequat a les necessitats de l’alumne/a, diferenciem tres espais d’aprenentatge que tenen els seus propis continguts i la seva pròpia estructura de coordinació: PETITS ARTISTES (de 3 a 9 anys) 1 hora setmanal
Petits Artistes és un espai perquè els més petits descobreixin el món de les arts escèniques i desenvolupin, d'una manera fluïda i divertida, el seu potencial artístic i creatiu.
TEATRE (3-8 anys): Explorarem el món de la interpretació a partir de jocs teatrals, cançons, interpretació de contes, improvisacions i exercicis d’expressió oral i corporal. Grups de 3-4 anys, 5-6 anys i 7-8 anys.
DANSA CREATIVA (3-9 anys): A través d’exercicis variats i del moviment creatiu, aprendrem a desenvolupar una dansa dinàmica, articulada i expressiva alternant improvisació i coreografia. Grups de 3-4 anys, 5-6 anys i 7-9 anys.
HIP HOP (6-9 anys): Ens divertirem explorant aquest ball urbà per conèixer els seus passos, desenvolupant la coordinació, el sentit del ritme i muntant les primeres coreografies.
CANTA I MOLT MÉS (6-9 anys): Explorarem el món de la música, el cant coral i el ritme a través de diferents estils musicals. Cantarem i interpretarem cançons variades implicant el cos i la veu. NOVETAT!
TRAMOIA (de 9 a 14 anys) 2 hores setmanals
En aquesta àrea volem que els nens i nenes descobreixin el gust pel teatre treballant d’una manera molt lúdica, però alhora amb uns objectius molt clars. Així doncs els nens i nenes de 9 a 12 anys, treballaran a partir d’exercicis d’improvisació i d’interpretació, la creació d’espais, la connexió amb les emocions, l’exploració de personatges, exercicis de consciència corporal i també de veu, fomentant la confiança i llibertat dels joves intèrprets. Durant el curs també introduirem sessions monogràfiques d’algunes matèries perquè puguin descobrir diferents codis teatrals i comunicatius, com l’esgrima, el clown, la màgia, el body percussion, etc.
A partir dels 12 anys serem més específics i abordarem a fons la interpretació, el cos i la veu com a especialitats diferenciades, concretant i enfocant cada vegada més els objectius de formació.
GRUPS A (INTERPRETACIÓ)
Dues hores setmanals amb el mateix professor. El seu treball ho engloba tot: interpretació, veu i cos. Masterclasses puntuals. Grups de 9-10 i 11-12 anys.
GRUPS B (INTEPRETACIÓ – VEU – COS)
Dues hores setmanals amb un professor especialista distint per a cada matèria impartida: interpretació, veu i cos. L’hora d’interpretació és fixa durant tot el curs, i les assignatures de veu i cos s’alternen per períodes de 2 mesos. Grups de 12-14 anys.
PLATEA (de 14 a 18 anys) 3 hores setmanals
A partir dels 14 anys les matèries d’interpretació, veu i cos es concreten en diferents especialitzacions, amb l’objectiu que en finalitzar el recorregut de Platea els alumnes tinguin una formació més global i àmplia en les arts escèniques.
Durant tot el recorregut els obrim als estímuls sensorials del món circumdant, alhora que explorem conscientment sentiments i estats d’ànim. Treballem exercicis encaminats a la llibertat i la connexió veu-cos-emocions partint de l’experiència i l’imaginari de cada actor. Tot aquest treball el fem a través d’improvisació, desinhibició, concentració i consciència corporal, observació, confiança i creació.
La sessió setmanal de 3 hores està dividida en dues activitats de 1,5 hores cada una. La primera franja engloba la part d’interpretació, on es treballa trimestralment teatre de text, càmera i es prepara una posada en escena per a la Nit del Planter (festival de final de curs). La segona franja conté diferents monogràfics trimestrals relacionats amb el cos, la dansa, la veu i el cant. Al llarg del seu recorregut a l’escola, les activitats de veu i cos van canviant per tal que l’alumne pugui treballar diferents disciplines al llarg dels diferents cursos de Platea.
PLATEA A (2014/15) 14-16 anys

1r trimestre	2n trimesre	3r trimestres
Interpretació 1 (Contemporani)	Interpretació 2 (Càmera)	Interpretació 3 (Nit del Planter)
Dansa 1 (Contac)	Cant en grup 1 (Gospel)	Experimentació vocal i rítmica 1 (investigació vocal)

PLATEA B (2014/15) 16-18 anys

1r trimestre	2n trimesre	3r trimestres
Interpretació 1 (Text clàssic)	Interpretació 2 (Càmera)	Interpretació 3 (Nit del Planter)
Màscara 1 (Neutra)	Veu 1 (Lectura dramatizada-teatre)	Teatre físic 1 (Creació d'escenes)

TALLERS DE PLATEA: espais de creació a partir de materials originals o de l’adaptació d’obres existents, a partir de la implicació dels propis alumnes. Tenen com a finalitat l’aprofundiment en el món de la creació escènica i conclouran amb una presentació pública del Work in Progress (taller) que s’estigui realitzant. Per accedir als tallers cal haver cursat Platea B.
ALTRES ASSIGNATURES:
NOVETAT! DIRECCIÓ TEATRAL I ESCRIPTURA DRAMÀTICA (de 16 a 18 anys): endinsa’t en l’ofici d’escriptor teatral o director escènic per tal de començar a imaginar com crear una obra i com posar en un escenari les teves idees. 2 hores setmanals.
NOVETAT! TALLER DE TEATRE MUSICAL (de 7 a 11 anys): Es treballarà interpretació, cant i coreografia amb la finalitat de representar davant de públic un petit espectacle de teatre musical. Activitat semestral (d’octubre a febrer i de març a juny). 2 hores setmanals, dissabtes matí.
CLAQUÉ (de 7 a 12 anys): treballa la coordinació i la tècnica del claqué combinats amb la percussió corporal i altres estils. 1 hora setmanal.
HIP HOP (de 10 a 14 anys): endinsa’t en aquest moviment de ball urbà i munta les coreografies més originals. 1 hora setmanal.
DANSA JAZZ (d’11 a 17 anys): vine a ballar jazz i les coreografies dels musicals que més t’agraden. Opció de 1,5 o 3 hores setmanals.
COR L’ATELIER (de 10 a 18 anys): cor líric de l’escola on podràs treballar la teva veu i cantar cançons a veus. 1,5 hores setmanals.
CANTA I INTERPRETA (de 10 a 18 anys): cor de cant modern on podràs cantar cançons dels musicals de Broadway i els “hits” actuals que sents per la ràdio. 1,5 hores
setmanals
CLASSES PARTICULARS DE CANT I PIANO (horaris a convenir, classes de 30, 40, 45 o 60 minuts)
Truca’ns al 933 192 397 o envia’ns un correu electrònic a eolia@eolia.cat i t’atendrem.

C/Casp 82, baixos 08010 Barcelona - Tel.: 93 319 23 97 eolia@eolia.cat - www.eolia.cat

TEATRE LLIURE: BUTLLETI 42 / 27 JUNY 2014

BUTLLETI 42 / 27 JUNY 2014 YOUTUBE / FACEBOOK / TWITTER

JA A LA VENDA! TEMPORADA 14/15 PRÒXIMAMENT GREC 2014 Festival de Barcelona

PRESENTEM LA NOVA TEMPORADA 2014/15! Ahir, acompanyats d'una nodrida representació dels artistes que hi participaran, vam presentar en roda de premsa la programació del Lliure de la temporada vinent. Rere la metàfora del viatge,, la temporada compta amb per una quarantena d'espectacles. Viatges que ens acosten a Shakespeare, a Nàpols o al teatre argentí. O el viatge per camins esbiaixats que porta al món dels diners, i encara d'altres a través dels grans textos clàssics i contemporanis. Pau Carrió, Claudio Tolcachir, Daniel Veronese, Carme Portaceli, Miguel del Arco, Toni Servillo, Jordi Casanovas, Oriol Tarrasón, Juan Carlos Martel Bayod, Agustí Villaronga, Julio Manrique, David Selvas i Josep Maria Mestres són alguns dels directors que, juntament amb Lluís Pasqual, ens portaran a l'essència de la naturalesa humana, a la tradició napolitana, a la calle Corrientes de Buenos Aires o a l'Audiencia Nacional de Madrid. Trobareu tota la informació dels espectacles al nostre web, i també els preus de la nova temporada i les novetats pel que fa als abonaments. Ah, i les entrades i abonaments ja són a la venda!   tota la temporada 2014/15   vídeo de presentació   venda d'entrades   abonaments   LA 2013/14, DE NOU, LA MILLOR TEMPORADA DEL LLIURE! Així mateix, ahir vam fer públic els balanç de la temporada 2013/14. Després del rècord absolut de la temporada anterior, aquesta ha estat, una vegada més, la millor temporada de la història del Teatre Lliure en totes les dades: total d’espectadors, percentatge d’ocupació, total d’abonaments i recaptació total. Els espectacles de la temporada 2013-2014 del Teatre Lliure han acollit un total de 108.573 espectadors, 26.906 més que la temporada anterior. La temporada ha comptat amb 33 espectacles i 477 funcions. El percentatge d'ocupació total de la temporada ha estat del 79,2% (3,9 punts per sobre de la temporada anterior). Per espais, el Lliure de Montjuïc ha rebut 78.175 espectadors (27.011 més que la temporada passada) i obté un 77,1% (8,1 punts més que la temporada anterior), mentre que el Lliure de Gràcia ha rebut 30.398 espectadors (105 menys que la temporada passada) i un 85,4% (3,5 punt menys que la temporada anterior). La recaptació total ha estat de 1.362.757€ (sense IVA), 324.395€ més que la temporada anterior. L'espectacle més vist a Montjuïc ha estat Un enemic del poble, amb 15.186 espectadors i un 96% d’ocupació, i a Gràcia ha estat Els dies feliços amb  6.741 espectadors i un 99.8% d'ocupació. En total, fins a 20 espectacles han obtingut una ocupació per sobre del 90%, 9 dels quals han assolit el 100% d’ocupació. El cicle El Lliure dels nens va assolir un 91,5% d'ocupació i 4.268 espectadors. Els abonaments de la temporada 2013/2014 també han augmentat fins a un total de 1.958 abonaments (84 més que la temporada passada).   dades per espectacle   gràfics comparatius temporades

TEATRE LLIURE: PRESENTACIÓ TEMPORADA 14/15

ATURAR-NOS PER RECUPERAR L'ALÈ

Membres de l'AREC participant en un esdeveniment

Companyes i companys de l'AREC.

Aquesta carta va dirigida tant a les persones que han format part de l'AREC com a les que hi segueixen afiliades.

Ja fa temps que hem detectat malestar en el nostre sector degut principalment a la crisi, la qual ha comportat una reducció dràstica de la feina, els salaris, les condicions laborals, etc. Companyes i companys que es queden sense feina, o que no en troben quan l'han perdut i lògicament han de reduir despeses.

Això s'ha vingut traduint en un degoteig de baixes a l'AREC que ens va dur a finals de l'any passat a una situació d'alarma, exposada en la darrera assemblea general ordinària del desembre de 2013.

En aquesta assemblea se'ns va donar el mandat de fer una proposta definitiva per mirar d'evitar el que semblava un col·lapse perillosament real.

La Junta de l'AREC es va reunir a principis d'aquest any per prendre una decisió, i davant la responsabilitat del moment hi va convidar a membres que havien format part de juntes anteriors.

En aquest "ple" extraordinari es va constatar:

1.   La reducció dràstica d'afiliació i per tant d'ingressos.

2.   L'esgotament de la junta actual. La majoria de membres d'aquesta portem des de la fundació de l'AREC, i d'això el juliol farà nou anys.  És cert que hem comptat, quan ha calgut, amb el suport d'integrants de companyes i companys de juntes anteriors, però tot l'afer de SindicART i la manca de recursos humans ha estat esgotador.

3.   La "desaparició" no oficial de Sindicart per abandó de la resta d'associacions, havent intentat l'AREC tirar del carro i oferir sortides des de la seva fundació.

4.   L'esforç addicional que significava posar en marxa els complexos mecanismes de dissolució, amb una junta exhausta.

Tots aquests elements ens invitaven, bé a plegar, bé a tornar a posar a les mans d'una nova assemblea una solució definitiva. En bones paraules, passar a tothom la responsabilitat d'una més que probable dissolució.

En tot cas, veient que els indicadors "oficials" del govern de l'estat parlen d'una lleu millora de la macroeconomia, i que cabria la possibilitat que en els propers mesos es poguessin detectar símptomes més favorables que els del moment actual, vàrem prendre les següents decisions, totes elles en vigor des d'1 de juliol de 2014 a 30 de juny de 2015. És a dir un any natural des de finals d'aquest més.

1.   Suspendre el sistema de quotes durant aquest any, sense el perjudici de pèrdua d'afiliació per part de cap membre que amb aquesta data estigui al corrent de les quotes. Per tant a partir de l'u de juliol d'enguany, no us passarem pel banc cap quota fins a nova ordre.

2.   Suspendre totes les activitats de la junta, tret de les que s'especifiquen més avall, o de les que vinguéssin obligades per esdeveniments imprevistos.

3.   Mantenir en suspens la relació amb Sindicart, excepte la participació en alguna junta a la que ens poguessin convocar.

4.   Garantir durant aquest any a les nostres associades i associats NOMÉS, el servei d'assessoria jurídica i laboral, per tal de no deixar-les desprotegides i desprotegits en uns moments tant delicats. En aquest sentit fem referència a la carta que recentment vàreu rebre i on s'estableixen els mecanismes per rebre aquest servei, així com el canvi de gabinet jurídic.

5.   Donar-nos de baixa del servei web. Cas que l'AREC pogués reprendre l'activitat l'any que ve, recomençarem a partir del Blog, sense descartar tornar a tenir web si canvia l'entorn econòmic.

6.   Deixar en suspens la nostra relació amb el local social que ens cedeix l'ajuntament de Barcelona a la Fàbrica de Creació de Fabra & Coats.

7.   Mantenir obert i a disposició de tothom el correu arecregidoria@gmail.com, com a contacte "de guàrdia" o per sol·licitar el servei d'assessoria jurídica. També mantenir actius el Blog, el perfil de facebook, la pàgina de facebook, així com l'adreça de twitter @Arecregidoria.

8.   Per mantenir aquesta espècie de servei de guàrdia, un company de la junta revisarà cada dia laborable el correu i farà el mínim manteniment de les xarxes socials. A través d'aquest servei davant una informació excepcional mantindrem el contacte puntualment per informar-vos o per consultar-vos.

9.   Convocar pels volts d'abril/maig del 2015 una assemblea general on es convoqui tothom que hagi estat afiliat a l'AREC, per analitzar la situació i la disponibilitat per tal d'escollir una nova junta per recomençar de nou, o una junta de dissolució, pas imprescindible per disoldre legalment la nostra organització.

Evidentment és un pas dolorós, però el donem amb la certesa que aquesta pausa ens ajudarà a reflexionar sobre quin és el grau de compromís que necessita una tasca com la de l'AREC, i quin és el grau que hi estem disposats a esmerçar. Valdria la pensa reflexionar per evitar la dissolució de l'AREC ja que la feina que hem abordat des de l'AREC l'hem fet sempre tenint en compte tota la professió. En aquest sentit seran necessàries noves veus i noves energies que ajudin a despertar la solidaritat dels nostres col·legues, tant necessària en l'actual moment social.

No és un adéu per sempre, tant sols adéu per un instant.

A totes i a tots, MOLTES GRÀCIES.

Tito Lucchetti

Violeta Segura

Salvador Ferrer

Bàrbara Glaenzel

Quico Romeu

OBJECTIU BARCELONA

#PRESENTACIÓ Sessió especial amb Don McCullin OBJECTIU>BCN és un projecte de fotografia documental comissariat per Samuel Aranda (guanyador World Press Photo 2012), i organitzat per la Xarxa de Centres Cívics de Barcelona. Al llarg de cinc mesos, dos-cents ciutadans han fet un retrat visual col·lectiu de la ciutat amb l’ajuda d’alguns dels millors fotoperiodistes actuals: Walter Astrada, Fernando Moleres, Emilio Morenatti, Moises Saman, Carmen Secanella, Juan Manuel Castro Prieto, Navia, Cristina García Rodero, Abbas, Joan Guerrero, Txema Salvans, Toni Amengual i David Airob. Com a cloenda d’aquest projecte, el dissabte dia 28 a Fabra i Coats – Fàbrica de Creació es podrá veure una primera mostra dels treballs realitzats pels participants. La presentació culminarà amb una sessió magistral a càrrec de Don McCullin (Londres, 1935), un dels més reconeguts fotoperiodistes del segle XX, que ha cobert conflictes armats per tot el món, des de Cambodja fins a Belfast, del Vietnam al Congo. Ell mateix presentarà un documental realitzat sobre la seva figura i obra, McCullin. Programa 28 de juny 17.30 h Mostra dels treballs d’OBJECTIU ►BCN 18.00 h Projecció documental No me llames fotógrafo de guerra (60 min) sobre els nostres fotoperiodistes Samuel Aranda, Emilio Morenatti, Fernando Moleres i Moises Saman. 20.00 h Sessió magistral amb la participació de Don McCullin, que presentarà el primer documental dedicat a la seva vida: McCullin (90 min). 22.00 h Sessió amb dj. Entrada lliure. Aforament limitat.

EÒLIA: INTESNIUS ESTIU 2014

Intensius ESTIU 2014

CONSTRUCCIÓ DE PERSONATGES PER TELEVISIÓ
amb Pau Freixas

Del 30 de juny al 10 de juliol (2 setmanes) Horari: de dilluns a dijous, de 19 a 22h
Es tracta d’un curs bàsicament pràctic on cada alumne podrà treballar el procés de construcció d’un personatge i aixecar una escena. Per portar-ho a terme treballarem amb material del proper projecte de sèrie del Pau, encara no rodat. D’aquesta forma el procés serà el més real possible i enriquidor per a totes les parts implicades.
Un dels dies del curs els guionistes de la sèrie assistiran a la classe, veuran la proposta dels actors i comentaran amb ells alguns matisos dels personatges i les sensacions que els suggereixin en la proposta.
En resum, l’objectiu principal del curs és que l’actor visqui el procés de construcció de personatge tal i com es produeix en un rodatge professional..
PAU FREIXAS: director i productor executiu de sèries com Polseres Vermelles o Los Misterios de Laura, i de pel·lícules com Héroes i Cámara Oscura.

A CHORUS LINE el musical
amb Roger Pera amb la col·laboració de David Garcia (treball vocal) i Mònica Vega (coreografia)

Del 30 de juny al 11 de juliol de 2014, de dilluns a divendres Horari: de 19 a 22h. Funció: Dissabte 12 a les 21h.
Has estat mai a Nova York? Vols viure l’experiència d'un càsting per a una producció musical al bell mig de Broadway? Vols sentir-ho, patir-ho i provar-ho? Apunta’t doncs al musical A CHORUS LINE. 13 actors i actrius lluitant pel seu somni. *Hi haurà una petita trobada abans del curs per tal de veure tots els actors i fer el repartiment de personatges.


ROGER PERA: Nascut a Barcelona, és actor de teatre, cinema i televisió. També és actor de doblatge i de locució. Va estudiar interpretació al Col·legi del Teatre amb Boris Rotenstein i també ha estat a la Yale School of Drama (EEUU). Ha estat professor d’interpretació a les escoles Set d’Acció i Eòlia ESAD i actualment dóna classes a l’Escola Catalana de Doblatge. D’entre tota la seva experiència professional, podem destacar la seva presència a la televisió en sèries com Poblenou, I ara què Xènia i 13 anys i un dia, i en teatre a obres com La Vampira del Raval, In and Out i Germans de Sang.

C/Casp 82, baixos 08010 Barcelona - Tel.: 93 319 23 97 eolia@eolia.cat - www.eolia.cat

JO PENSO EN YU. LECTURES

 

QFWFQ Una historia del universo

EÒLIA RECOMANA

Teatro Meridional presenta:

QFWFQ Una historia del universo

DEL 12 AL 22 DE JUNY. DOS ÚNIQUES SETMANES

Horari: de dijous a dissabte a les 20:30h. Diumenge a les 18:00h.

Adaptació de “Les Cosmicómicas”, d’Italo Calvino, el gran narrador i assagista italià. Basat en una de les sèries de contes més imaginatius i sorprenents que s’han escrit en aquest segle, a “Qfwfq” una senzilla família de camperols ens explica el naixement de l’Univers, la condensació de la matèria i la formació de la llum i les estrelles. I després, ja amb més calma, l’origen de la vida, del sexe-com no-i del temps en què la lluna passava tan a prop de la terra que es podia pujar d’un salt, abans que les marees l’allunyessin.


Direcció: Álvaro Lavín
Guió i adaptació: Julio Salvatierra
Repartiment: Álvaro Lavín, Marina Seresesky, Chani Martín y Elvira Cuadrupani
Música: Oscar Sánchez Zafra
Disseny de vestuari: Ana Llena i Marina Seresesky
Realització de vestuari: Almudena Rodríguez
Disseny i realizació d’ escenografia: Unahoramenos
Disseny i realització de videografia: Roi Fernández
Disseny d’ il·luminació: Luis Perdiguero
Disseny gràfic: Mario Vega
Técnics d’il·luminació: Luis Perdiguero
Fotografia: Julio Salvatierra
Producció: Mario Vega
Distribució Païssos Catalans: Teresa de Juan
Distribució Catalunya: Anna Garcia

C/Casp 82, baixos 08010 Barcelona - Tel.: 93 319 23 97 eolia@eolia.cat - www.eolia.cat

Tràiler Onze.Nou.CATorze (1714)

CURS INTENSIU - ESTIU 2014 PROGRAMA ODISSEU

CURS INTENSIU - ESTIU 2014
PROGRAMA ODISSEU

STORYTELLING amb Theatre de Complicite. Curs d’interpretació i de direcció escènica i dramatúrgia, a càrrec de Joyce Henderson (actriu i directora de la companyia Complicite)

Curs INTERPRETACIÓ: del 14 al 21 de juliol, tots els dies, de 14 a 19:30h.

Curs DRAMATÚRGIA I DIRECCIÓ: dies 22, 23 i 24 de juliol, de 17 a 21h.

Prenent com a punt de partida les històries de “Les mil i una nits”, el curs d’INTERPRETACIÓ Storytelling investigarà les habilitats fonamentals necessàries per explicar històries en un conjunt. El taller inclourà un treball sobre màscara neutra, ritme i estructura dramàtica, comèdia i creació en equip, i finalment també analitzarem com podem utilitzar els contes tradicionals per parlar sobre el món d’avui en dia, i trobar paral·lelismes entre la seva i la nostra vida quotidiana.
En el taller de DRAMATÚRGIA I DIRECCIÓ, explorarem la creació des del “no res”, fent servir dues produccions de Complicite com a punt de partida. El grup començarà fent un treball de taula per tal de pensar com podria ser la posada en escena, buscant (entre altres coses) com dividir el text en totes les seves parts i el vocabulari necessari per traslladar les paraules a l’escenari.
Els dos tallers seran majoritàriament pràctics, i es treballarà a partir de jocs, exercicis físics i treball grupal.
COMPLICITE: Fundada el 1983 per Simon McBurney, Annabel Arden i Marcello Magni, la companyia Complicite és un conjunt en constant evolució d’artistes i col·laboradors. Sempre canviant i tirant endavant per incorporar nous estímuls, els principis del seu treball s’han basat en impulsos originals: la recerca del que és més viu, la integració del text, la música, la imatge i l’acció per a crear un teatre sorprenent i pertorbador. Les principals produccions de la companyia han estat: The Master and Margarita, A Dog’s Heart, Shun-kin, A Disappearing Number, Measure for Measure, The Elephant Vanishes, Mnemonic i The Street of Crocodiles.
JOYCE HANDERSON va estudiar a l’escola Jaques Lecoq. El seu treball a Complicite inclou
The Magic Flute, Mnemonic, The Three Lives of Lucie Cabrol, The Caucasian Chalk Circle i The Street of Crocodiles. Altres feines com a actriu han estat: Suffragette (Ruby Films), The Cherry Orchard (Birmingham Rep), Elegy for Young Lovers (Young Vic), Medea (West End, Broadway & Tour), Much Ado About Nothing (Shakespeare’s Globe), Volpone i The Prime of Miss Jean Brodie (per NT). Joyce també treballa com a Directora i també com a Directora de Moviment de la companyia, i fa molts temps que ensenya per Complicite i al Circus Space.

C/Casp 82, baixos 08010 Barcelona - Tel.: 93 319 23 97 eolia@eolia.cat - www.eolia.cat

LECTURES DRAMATITZADES: "JO PENSO EN YU"

II CICLE DE LECTURES DRAMATITZADES "JO PENSO EN YU" de CAROLE FRÉCHETTE Dilluns 30 de juny a les 20.00h al Teatre Akadèmia (C/ Buenos Aires, 47. Barcelona - MAPA) El dilluns 30 de juny se celebrarà la primera lectura dramatitzada d'aquest segon cicle, al Teatre Akadèmia. El text que es llegirà serà "Jo penso en Yu" de de Carole Fréchette, dirigit per Imma Colomer, amb Fina Rius, Laura Pujolàs i Òscar Intente. Podeu descarregar-vos el programa complet de la lectura prement aquí. L'entrada és lliure però l'aforament del teatre, limitat. Per tant, us demanem que confirmeu la vostra assistència omplint el formulari que trobareu prement el botó de sota. CONFIRMA LA TEVA ASSISTÈNCIA AQUÍ Organitzen: Amb la col·laboració de: Amb el suport de:

"L'ànima bona de Sezuan" // Teatre de l'Abast - JCEA

TÍTOL SUPERIOR OFICIAL EN ART DRAMÀTIC

ESAD EÒLIA - CURS ACADÈMIC 2014-15

TÍTOL SUPERIOR OFICIAL EN ART DRAMÀTIC:

Especialitat DIRECCIÓ ESCÈNICA I DRAMATÚRGIA

OBERTA LA CONVOCATÒRIA DE SETEMBRE: Inscripcions del 21 al 31 de juliol i del 25 al 29 d'agost.

Proves: 1ª setmana de setembre

 

VOLS ESCRIURE TEATRE? VOLS SER DIRECTOR DE TEATRE?

Endinsa’t en el món de la dramatúrgia i posa a prova la teva creativitat per fer de l’escriptura teatral la teva professió. I entrena’t en uns estudis creatius de fonament pràctic en l’ofici de director/a teatral, treballant en equip amb actors i dramaturgs en formació i sota la tutela de professionals en actiu.

Eòlia aposta per una dinàmica de formació eminentment pràctica basada en la sinèrgia entre les especialitats de Direcció Escènica i Dramatúrgia i la d’Interpretació. Aquesta vessant pràctica dels estudis té la finalitat de potenciar els treballs conjunts on els estudiants desenvolupin plenament la seva creativitat i la seva personalitat en el terreny de la interpretació, la direcció teatral i l’escriptura dramàtica des del començament de la seva formació creativa i durant els quatre anys de la carrera.
El pla d’estudis d’Eòlia ha estat elaborat seguint els paràmetres que marca el Pla de Bolonya dins l’Espai Europeu d’Educació Superior, el departament d’Ensenyament de la Generalitat i l’AQU (Agència de Qualitat Universitària).

Reunions informatives: 4 de juliol a les 18h. i 25 de juliol a les 18h.

Tutories individuals: Eòlia ofereix tutories personalitzades i gratuïtes amb direcció on t’informarem dels continguts dels cursos i de les proves d’accés.

Truca’ns al 933 192 397 o envia’ns un correu electrònic a eolia@eolia.cat i t’atendrem.

C/Casp 82, baixos 08010 Barcelona - Tel.: 93 319 23 97 eolia@eolia.cat - www.eolia.cat

EÒLIA: Intensius juny/setembre 2014

Dep. de cant - Intensius juny/setembre 2014

ESTILL VOICE TRAINING (VOICE CRAFT): NIVELL 1 Les Figures Obligatòries i Master amb Viv Manning
(amb la col·laboració d’altres professores assistents)

Nombre d’hores: 25h cada curs.
CURS JUNY: Del dijous 26 al diumenge 29 de juny de 2014. Horari: Dijous 26 tarda, de 17h a 20.30h. Divendres 27 i dissabte 28, matí i tarda, de 9.30h a 13.45h i de 15h a 19.15h. Diumenge 29 matí, de 9.30h a14h. Horari Master Class: Dissabte 28 tarda, de 16.30h a 19.15h.
CURS SETEMBRE: Del dilluns 8 al dimecres 10 de setembre de 2014. Horari: Dilluns 8 i dimarts 9, matí i tarda, de 9.30h a 13.45h i
de 15h a 19.15h. Dimecres 10, matí i tarda, de 9.30h a 13.30h i de 15h a 19h. / Horari Master Class: Dimecres 10 tarda, 16.15h–19h.
* Cursos amb certificat oficial de EVTS. Inclou el llibre de EVTS nivell 1 en castellà.
L’Estill Voice Craft nivell 1 ofereix als participants les eines per tal d’experimentar la producció del so a través de la pràctica dels
exercicis de 13 figures, alternant sessions de teoria amb la pràctica en grups reduïts, i l’aplicació d’aquest treball en textos i cançons.
El programa específic del nivell 1 de l’Estill Voice Craft és:
- Introducció a Jo Estill i la història del desenvolupament del seu sistema.
- Taller d’anatomia i fisiologia.
- Presentació de les Figures Obligatòries, una per una.
- Pràctica individualitzada de les figures en grups reduïts.
- Aplicació del treball après en textos i cançons grupals.
- Sessió Master Class per aplicar les figures al repertori propi (qualsevol estil musical o veu parlada).
- Presentació sobre l’aplicació del mètode Estill en la logopèdia per Queralt Botey CMT.
Aquest intensiu té temari comú amb l’assignatura Tècnica Vocal 1 (TV1) del Pla d’Estudis d’Eòlia, però la pràctica i l’aplicació del treball és menor.
Els estudiants que entren a Segon del Pla d’Estudis directament, han d’aprovar l’examen de TV1 abans d’entrar a TV2. Per a preparar aquest
examen es recomana el suport d’unes classes particulars en addició al curs intensiu.
ADREÇAT A: Cantants i estudiants de cant, actors, directors de corals, foniatres, logopedes, professionals de la veu i gent
interessada en entendre i explorar les possibilitats de la veu

ESTILL VOICE TRAINING (VOICE CRAFT): NIVELL 2 Les 6 Qualitats Vocals i Master Class Class amb Viv Manning (amb la col·laboració d’altres professores assistents).

Nombre d’hores: 20h
Del divendres 12 al diumenge 14 de setembre de 2014.
Horari: Divendres 12 i dissabte 13, matí i tarda,de 10h a 14h i de 15.30h a 18.30h. Diumenge 14, matí i tarda, de 10h a 13h i de 15h a 18h.
Horari Master Class: Diumenge 14 tarda, de 15h a 18h.

* Curs amb certificat oficial de EVTS. Inclou el llibre de EVTS nivell 2 en castellà.

El segon nivell de Estill Voice Craft aprofundeix en el treball introduït en el nivell 1 i introdueix la combinació de les Figures i les 6
Qualitats Vocals. Alterna sessions teòriques de les qualitats vocals amb sessions pràctiques en petit grup. També s’aplica el treball
de les figures i qualitats a cançons i textos en grup, i en la Master Class s’aprofundeix en el treball individualitzat.
El programa específic del nivell 2 de l’Estill Voice Craft és:
- Repàs de las Figures Obligatòries.
- Presentació de les Qualitats Vocals.
- Sessions de pràctica en grups reduïts.
- Aplicació de les Figures i les Qualitats en el cant i la veu parlada.
- Audició i vídeos.
- Sessió Master Class per aplicar les Qualitats al repertori propi.

ADREÇAT A: Alumnes que han cursat el curs Estill Voice Training nivell I (Les Figures Obligatòries).
PREU NIVELL 1: 340 euros (10% descompte abans del 2 de juny)
PREU NIVELL 2: 310 euros (10% descompte abans del 26 de juliol)

PREU NIVELLS 1+2: 600 euros (pagament complet abans de l’inici del nivell 1)

VIV MANNING: Cantant i actriu nativa d’Anglaterra. La seva trajectòria artística inclou actuacions a Gran Bretanya, Holanda, Alemanya, França, Bèlgica i a Espanya. Ha actuat en teatres com el Palau de la Música, l’Auditori de Palma, el Teatro Rojas de Toledo, el Teatre Principal de València, i en festivals com el Festival de guitarra de Córdova, l’“Espárrago Rock” de Granada, el Grec de Barcelona i ha col·laborat en diversos programes de televisió i ràdio. Va ser una de les fundadores del conjunt vocal Stupendams el 1988. Des de 1992 imparteix classes i tallers de cant, entrenament vocal i recursos d’improvisació i creació vocal. Imparteix cursos i conferències a Espanya, Portugal i França. El maig de 2013 és professora convidada al Seminario Internacional de Dirección de Coros a Ibagué (Colòmbia). És màster, formadora i examinadora (CCI) de Estill Voice Craft i té un màster en musicoteràpia. Col·labora com a professora convidada a la UB, UAB, Universitat Ramon Llull i Universitat de Girona en cursos relacionats amb art i música. És professora de l’Escola Superior del Taller de Músics i coordinadora pedagògica del departament de cant a l’Escola Superior d’Art Dramàtic Eòlia, on també ensenya cant i porta grups en les especialitats de tècnica vocal i interpretació de cançons.

C/Casp 82, baixos 08010 Barcelona - Tel.: 93 319 23 97 eolia@eolia.cat - www.eolia.cat

TEATRE LLIURE: BUTLLETI 40 / 13 JUNY 2014

BUTLLETI 40 / 13 JUNY 2014 YOUTUBE / FACEBOOK / TWITTER

EN CARTELL ELS DIES FELIÇOS / EL HIJO DEL ACORDEONISTA PRÒXIMAMENT LA RONDE DE NUIT

e ÚLTIMES FUNCIONS D'EL HIJO DEL ACORDEONISTA Es va estrenar dimecres i és a Montjuïc fins aquest diumenge. Queden només tres funcions per veure l'espectacle de Tanttaka Teatroa a partir de la novel·la de Bernardo Atxaga. La història de la postguerra, la clandestinitat i la lluita armada del País Basc ens arriba poques vegades a escena sota un segell tan fidedigne. No us la perdeu! El hijo del acordeonista adaptació Patxo Telleria direcció Fernando Bernués Montjuïc - fins diumenge Recordeu: entrades en pack amb La ronde de nuit a 17€ l'entrada!   més informació   comprar entrades   comprar un pack           LA RONDE DE NUIT, ÚLTIMA ESTRENA DE LA TEMPORADA!   Dijous vinent, dia 19, arriba a Montjuïc l'última estrena de la Temporada 2013/14 del Teatre Lliure. La ronde de nuit, de la companyia Le Théâtre Aftaab, en voyage, és la història de l'exili afganès tal com el viuen els seus protagonistes. L'espectacle, dirigit per Hélène Cinque, tracta la incomprensió occidental del que significa viure per obligació en un país que no és el teu, la desil·lusió de descobrir que Europa no és com te l'han explicada i la sovint accidentada relació a distància amb la teva gent. Un fresc vital sobre el teatre com a espai de refugi i de renaixement col·lectiu. La ronde de nuit serà en cartell fins diumenge 22. Heu de venir!       més informació     comprar entrades     comprar un pack

DINAMO-RITMES S.XXI impartit per José Antonio Puchades (Putxa) // Teatre de l'Abast-JCEA

I AM AN ARTIST. TALLER DE GAMING

TALLER DE GAMING Dijous, 19 de juny  (16 a 18,45h) Arts Santa Mònica (Rambles, 7) El poder del joc radica en gran part en la capacitat mobilitzadora de l'individu. Quan juguem, la vida real queda temporalment suspesa, mentre ens adentrem en un món amb les seves pròpies regles. El gran quid de la qüestió respecte la gamificació és com d'una activitat gratuïta com és el joc, que no espera res fora de si mateix, poden les empreses obtenir un retorn de la inversió, mesurat en captació de clients, índex de fidelització o augment de productivitat.  PROGRAMA 16h Conferència inaugural Montecarlo, Filmmaker, Storyteller, Transmedia Architect 16,40h Pausa 17h Taller: El poder joc: fins la gamificació i més enllà Imma Marín, fundadora i directora de Marinva 18,45h Fi del Lab

Montecarlo Llicenciat en Belles Arts i MBA en cinema i televisió. Va començar la seva carrera com a autor de còmic (escriptor i artista) i realitzador de vídeo. Ha escrit llarg metratges i té altres projectes de cinema de guió-adulterat (ficció i documentals). Ha dirigit curt metratges i sèries d’animació en 3D, fent-se càrrec del guió, l’storyboard i direcció. També ha dissenyat exposicions i jocs interactius. El seu interès per l’exploració de noves corrents narratives l’ha portat a crear Química Visual, una empresa que treballa a dues àrees: Storytelling per a organitzacions i creació de projectes transmedia. És coautor de la novel·la “El Consejo”, una història sobre el poder de la narrativa d’històries, i autor dels llibre “Tècniques de Cinematografia” i “Un día a la vez – un viaje a través de las imágenes”.

Imma Marín Fundadora i directora de MARINVA, una consultoria creada al 1995 especialitzada en educació, comunicació i formació a través del joc. És experta en jocs, joguines i tecnologia i educació en el temps de lleure. És presidenta d’IPA a Espanya (Associació Internacional pel Dret dels Infants a Jugar) i directora de l’estudi “Els patis de les escoles: espais d’oportunitats educatives”, informe editat per la Fundació Jaume Bofill. És també sòcia fundadora d’ATZAR (Associació de Ludoteques i Ludotecaris/es de Catalunya). Assessora pedagògica de la Fundación Crecer Jugando, y membre de diverses organitzacions de renom sobre el tema del joc. Autora de diversos articles i llibres.

Desperta l'artista que tens dins! CultHunting·Lab és un punt de trobada entre directius i artistes. Un espai on els directius podran viure en primera persona els processos creatius, apropar-se al món de l'art i descobrir l'artista que tots portem dins. CULTURA COM A MOTOR D'INNOVACIÓ A L'EMPRESA Preu inscripció: 50€ Inscripcions a: formulari d'inscripció Per a més informació:  culthunting@aportada.com